| 《放牛班的春天》电影简评 蕴典抒怀-扬州大学文学院
每一部电影都是导演写给观众的情书,在影片公映那一刹那,导演将带着忐忑与期待的心情迎接着关于这部作品的一切褒奖与批评,《放牛班的春天》这部电影也不例外。作为克里斯托夫·巴拉蒂导演与其团队精心打磨的一部作品,《放牛班的春天》无论从结构到剪辑,从主题还是到细节,都有很多地方值得我们学习。
电影《放牛班的春天》讲诉了一个一位世界著名指挥家皮埃尔·莫安琦重回法国故地参加母亲的葬礼,他的旧友佩皮诺送给他一本陈旧的日记彼岸无爱,看着这本当年音乐启蒙老师克莱蒙·马修遗下的日记,皮埃尔慢慢细味着老师当年的心境,一幕幕童年的回忆也浮上心帘的故事。从故事中我们可以感受到,电影《放牛班的春天》采用倒叙的叙事手法风之大陆,片头所展示的音乐家的成就,与他年轻时的不羁形成鲜明对比,从而使观众集中注意力在他的转变过程上,这个效果都对影片整体的成功起到了积极的意义。《放牛班的春天》能够从不一样的视角诠释这样一个看似平淡的故事。好莱坞编剧教父罗伯特?麦基曾说“编剧应该执着于内心的好故事”,基于这点,影片编剧从多元的空间流程发展结构展开,运用多重视角的叙事结构,打破了传统的单一叙事模式草莓团,从而构成更为完整、客观的真实,多角度、多层次的展现出人物复杂而丰富的性格邓兰秀波儿,从而实现了电影叙事结构的多元化发展。从克里斯托夫·巴拉蒂导演的从影经历来说,是一次新的突破。
一部好的影片不仅胜在整体叙事,而更在于影片主题的深度挖掘。在影片《放牛班的春天》中,导演旨在通过叙事过程中细节段落集中处理所构成的艺术张力而获得一种戏剧张力的效果。《放牛班的春天》强化了影片后半部分段落的哲理寓意,里面带有导演强烈的主观诉求,虽然仍旧向生活中攫取艺术的真实,但是,导演的视点已经超越故事本身,开始想向更深层次的哲理追寻迈进!
镜头语言的变化运用对于影片基调、细节、质感的把握,刻画人物细腻的情感十分重要。吴春怡影片《放牛班的春天》中采用不同的镜头语言的变换运用来表现人物和叙说故事。在电影开头部分,多次运用大场景拍摄手段,将影片的氛围衬托了出来,向观众交代了故事背景。在影片中间段落菠丹妮,多次采用特写镜头,通过主人公的面部特写来表现主人公的心理活动,展现不同人物的性格。这些镜头语言的变化运用替代了叙事,推动了故事情节发展。
电影叙事的推动、艺术形象的塑造,除了视觉画面之外糊涂小天使,还有一个重要的组成部分就是声音。在电影《放牛班的春天》中,影片的人物语言,处处彰显着鲜明的人物风格,将人物真实的心理传达给观众,如“在那一刻,我感觉自己的每寸皮肤都透出了愉悦和乐观,我想向全世界呐喊,可谁又会听到呢?”能够让银幕内外的人直观地了解克雷芒马修的对于现实冷酷的无奈而自身精神丰腴的满足,具有极强的感染力。
如果我们能把一部电影当作一封情书来看待,则其在观影中会有更深的感悟。感谢克里斯托夫·巴拉蒂导演给我们奉献这样一部精彩之作,虽然在众人的评价中有这样或那样的缺憾,但对于我来讲,要学习的地方还有很多。
文 | 周欣
编辑 | 闫淞
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